隨著互聯(lián)網的發(fā)展,我們很方便就能看到電影或者電視劇,從一個好的作品通常有能引起我們共鳴的地方。這時我們應當把寫好觀后感當成我們的主要目標,觀后感可以讓我們從作品中領悟新的道理和想法,寫影片的觀后感,該從哪些方面著手呢?經過細心的總結幼兒教師教育網的編輯為您歸納了“天堂電影院觀后感”,希望本篇文章能夠為您帶來一些有用的參考價值!
今天,我們水杉文學社的全體成員坐在一起**了一部影片----《天堂電影院》,平淡卻飽含深情的劇情深深地打動了我。
影片以主人公多多的回憶貫穿全劇,三十年前的小鎮(zhèn)人們的生活與電影息息相關,電影為人們帶來多少夢想和歡笑,為小多多的童年乃至青年創(chuàng)造多少絢麗色彩。在撫慰儀式上,我們和英雄一起緬懷過去,就像品嘗一杯醇香的葡萄酒。**過后,彌漫的酒香仍使我沉醉感慨,不能自已。
其實,每個人何嘗不是演員,呱呱墜地的那一刻,就已經開始在人生的大舞臺上演繹自己認為最生動的情節(jié)。西西里城鎮(zhèn)的人們正在制作電影,他們沒想到他們也在制作最生動的電影。很多年后,這些看似普通的情節(jié)讓我們坐在了銀幕前,而**之后,我們非常傷心。
時光就是釀酒師,它用一雙無形的手,把所有的回憶封存、發(fā)酵、最終釀制出最值得回味的歲月之酒,每一個經歷過的人,都會在心的某一處停留、在生命的某一刻回首、翻出發(fā)黃的記憶,品嘗最美的甘醇 。劇中的多多就是這樣,三十年不曾回過家鄉(xiāng)的他,在回去后才知道,往事歷歷在目,并且經歲月過濾,當年的苦澀、沉重早已追尋不到,留下的,卻是色彩最為斑斕的畫面!多多說:
“我仿佛覺得我從來沒有離開過。原來我一直屬于這里”。家里的老母親,依然那么善良,依然為了等他30年不鎖門回家,他的房間依然和30年前一樣,他還叫別人給他打**很多,依然是一群懷舊的天堂電影院人。
我們的心就像一個巨大而神奇的布袋。所有行走的腳印都被它封住了,隨時等待生命的一刻被提取出來。感謝記憶,讓我們的生活有回味和品味的樂趣!我們何嘗不像多多一樣,內心塵封無數(shù)往事,只等待某一天,這些往事會被回憶之手拉開帷幕,到那時,我們會和多多一樣,演繹一部更溫情的天堂電影院!
這樣的電影總是會讓人經不住思考人生的意義究竟在哪里?整場電影是由已經人到中年的主人公對童年過往的回憶。人生和電影不一樣,人生要比電影苦多了。如果你不出去走走,你會以為這就是全世界!這是這場電影給我印象最深的一句話。
法國,在我印象中我一直覺得那是一個浪漫的國家。生活在那里的人,身上也總是會有一種浪漫的情懷,似乎這是與生俱來的。
人生真的不會像電影中那樣的圓滿。主人公(多多)與艾弗多的那份忘年之交讓人感動,這樣的友誼,這樣的愛是可遇不可求的。它不僅僅是講訴了電影的發(fā)展,更多的是讓我們看到了人性!他們對電影的那份熱愛,是常人所無法理解的,甚至是已經到了一種癡狂的地步。
艾弗多為電影付出的不僅僅是那幾十年的青春,而是生命。在電影院起火的那一瞬間,我的心也突然莫名的緊張,我以為這會是艾弗多生命終結的地方。這也是這個電影最讓我感動的情節(jié),當所有人都只顧自己逃生的時候,多多用他瘦小的身軀拯救了艾弗多的生命!
電影的結局也讓人忍不住落淚,那是一種怎么樣的感動已經無法形容。在電影院倒塌的同時,帶走的不是一棟房子,而是曾經屬于他們最美好的回憶!
人對不好的事情似乎總是會遺忘的特別快。這是一種自我逃避嗎?是不愿意回想那不愉快的往事所以選擇遺忘還是人性本是如此善變。
人生短短數(shù)十載,當我們白發(fā)蒼蒼再回首往事時,才發(fā)現(xiàn)早已物是人非了!曾經屬于你的再也找不回了!
那些人,那些事——《天堂電影院》觀后感
來自: jjmmzql
因為兩會夜班的緣故,最近生活黑白顛倒,所以雖然借來《天堂電影院》已經快半個月,一直到今天才有空打開看。一看,居然***版有兩張(后來才知道是導演編輯加長版),以為自己恐怕得分兩次才看得完。
誰知道,一開始看,就放不下了——這感覺很像當年看章詒和的《往事并不如煙》。我好多年沒看過這么感人的電影了。我想這是我工作以來看過的最經典的電影了!
這個故事用蒙太奇手法追溯到30年前托托的記憶。故事細膩動人,讓我感慨不已。尤其是導演在片中架起了不少小橋,常常讓我感慨不已。例如托托給神甫打工時打瞌睡,結果神甫非得托托搖鈴才記得禱告詞;上數(shù)學課,托托教同伴5*5=25,可是同伴看到他本子上的圣誕樹之后,居然傻傻地答“等于圣誕”;阿爾弗雷德為了幫托托開脫,“變魔術”給托托母親50里拉買牛奶錢;阿爾弗雷德在考場里抓耳撓腮求托托幫他作弊的樣子;托托偷學放映技術,趁阿爾弗雷德去上洗手間偷偷換膠片;劇院里的人捉弄愛在看電影的時候睡覺的男子;劇院外的人瘋狂地擠著要進爆滿的劇院看電影,阿爾弗雷德好心地用鏡子投影到廣場對面的墻上給人們免費看,結果卻招致大火燒瞎眼睛;托托愛上艾琳娜,結果多次在艾琳娜家樓下等待無果,憤怒地回影院后撕情書,結果艾琳娜竟主動送上門來,倆人終于在一起;陷入戀愛中的托托和艾琳娜開著破車郊游,結果車壞在路邊攔車,攔到的卻是艾琳娜父親的車,后面出現(xiàn)的畫面是在影院里紅腫著的眼睛的托托;夏日在郊外放映電影時詛咒天下雨就可結束放映,此時竟真的下起瓢潑大雨,艾琳娜猶如神話般出現(xiàn),倆人在雨中狂吻;艾琳娜和托托約定在搬家前見面卻遲遲不來,托托飛奔著去艾琳娜家找她,中間穿插著電影里男女情侶吵架分手的鏡頭,隱喻托托即將幻滅的愛情……
太多太多了。意大利人似乎生來就擅長用畫面來講故事,幾乎沒有一個廢鏡頭,前后總能連接交代上,例如前面那不勒斯人中彩票,后面影院失火就來投資蓋新影院;托托被拉去服兵役,一年后再回到家鄉(xiāng),當年自己和艾琳娜郊游的破車已經被雞當成了安樂窩,今昔巨變不言而喻……
演員的演技也是非常不錯。小托托的扮演者特別的可愛,尤其是他獨自一個人對著電影膠片說話的樣子,和阿爾弗雷德做鬼臉的樣子,和阿爾弗雷德作弊時討價還價的樣子……青年時期的托托也很不錯,把戀愛的青澀滋味也生動地表現(xiàn)了出來。阿爾弗雷德的演員更為出色。他是整部電影的靈魂,這讓人總是感到牽掛。
當他淡淡地說,放映卓別林的《摩登時代》時前妻過世;當他坐在路邊給托托講士兵的故事;當托托退伍,他和托托在海邊勸說托托離開家鄉(xiāng)出去闖蕩;當他在車站和托托分別,狠狠揪住托托的衣服在他耳邊叮囑不許回家、不許想念、不許寫信……
當然,最最高潮的部分出現(xiàn)在電影最末,當成名的托托獨自一人在放映室里看阿爾弗雷德留給他的膠片,原來竟是當年老頭將被刪節(jié)的接吻鏡頭全部接在了一起,托托的笑容映證了兩人的心心相通,也再次將觀眾的思緒帶回到片首,神甫審片時在接吻處搖鈴示意刪節(jié);托托偷偷看阿爾弗雷德刪去的膠片,要求拿回家去……幾十年前的一切,重新浮現(xiàn),如此鮮活!
當然,這只是戲劇。阿爾弗雷德用欺騙的手段讓托托離開了他的情人,離開去開始了自己的事業(yè),最后成為了一名著名的導演。我們也可以想象如果托托沒有離開會發(fā)生什么?
也許和阿爾弗雷德一樣,終生只是個沒出息的放映員;也許真的和艾琳娜在一起,卻未必真正幸?!攼矍槌蔀檫z憾,猶如悲劇的結尾總令人回味無窮,它才顯得格外的美。很多年后,艾琳娜已經成為一個母親,這絕對不是白雪公主和王子的結局!
電影并非人生。電影里那些令人深深緬懷的吻戲,無非是一出出刻意安排的高潮,卻免不了戛然而止;而真正的愛,卻不會因此簡單的結束。正如托托即使離開故鄉(xiāng)30年,阿爾弗雷德對他的愛依然還深沉地影響著他、激勵他在事業(yè)上奮發(fā)向上;母親的愛依然還在,30年來天天為他不曾鎖過家里的大門;艾琳娜的愛也依然在,即使嫁作人婦,托托的電影依舊每部都看,心中對托托的思念也依舊深藏……
阿爾弗雷德就是這么跟托托說那個士兵的!士兵們之所以在99天的考驗后放棄公主,并不是因為他們不愛她,而是為了讓她的愛更加持久和難忘。
突然想起蔡琴的歌,感謝那些人,感謝那些事。在生活中,它們是悲??;在銀幕上,它們是偉大的作品,讓無數(shù)人回味無窮,心中跌蕩起伏。
部電影剛看了點頭,突然想起以前看過的一部電影《放牛班的春天》,都是講的一個人如何從兒時的窘迫走到現(xiàn)在的輝煌,都是一樣的回憶。只是這部電影除了回憶還有后續(xù)的情節(jié),這一點又像《三個傻瓜》了。
一部講述電影人的電影,在這部電影中,主人公多多應該是羅馬的一個大導演,母親的電話、艾弗多的離世讓他開始回想起從小到大經歷過的歲月,這是一段不平凡的歲月。從小時候迷戀電影底片到希望學會如何播放電影,再到自己拿著簡陋的攝影機拍電影,艾弗多這個鎮(zhèn)上唯一的放映員給了他很多指導,當然,有些指導不光是電影上面的,更重要的是在艾弗多因為火災雙眼變瞎后把自己所思考的人生道理告訴了多多。例如,離開這個小鎮(zhèn),忘記過去,忘記親人,忘記他,去尋找更美好的未來。
影片中艾弗多因為那場火災而改變,而多多也因為一個藍眼睛的女孩出現(xiàn)而改變,影片中花了不少篇幅來講述多多如何得到了女方的愛,但最終因為女方父親的反對他們的姻緣就此結束,這對多多的內心造成了極大的創(chuàng)傷,正如最后多多的母親說的:你有過很多女人,但你缺少的卻是愛。在我看來,多多很可能把愛全部放在了那個女孩身上,從此再也沒有像那樣瘋狂的愛過,至少不會夜夜守候窗前持續(xù)一百天。
扯的太遠了,還是說說電影標題。沒看電影之前我以為天堂電影院是一個象征,也就是一家普通的電影由于發(fā)生了一件很感動人心的事而讓人們想起了天堂的美好。看電影才知道原來影片中真有一家天堂電影院,不,還有一家繼承原址的新天堂電影院。之前的電影院由神父掌管,神父為了讓觀眾潔身自好刪去所有片中的吻戲,后來由彩票中獎人掌管,再也沒有任何限制,商業(yè)化氣氛更濃了。影院名稱改了,限制取消了,但觀眾都是一樣的,他們到這里來都是為了娛樂,為了放松,這從影片花了不少鏡頭來展現(xiàn)觀眾的種種神態(tài)和表情動作可以看出,他們來這就是為了享受,隨著影片哭哭笑笑,或許在一定程度上他們認為戲院就是天堂。
回憶結束,多多踏上了歸程。他為艾弗多送葬,見到了家鄉(xiāng)那些曾經熟悉的`人,也目睹了新天堂電影院在爆破中轟然倒下。妹妹對他很陌生,他自己在對母親的談話中也提到了這一點,覺得自己好像又回到了原點,三十年讓他失去了不少對家鄉(xiāng)的記憶。不過母親還是理解他的,雖然沒有艾弗多那樣說話沒有任何余地,但也認為他做的對,活在更大的世界里才是明智的選擇。
影片最后放到是艾弗多留給多多的一盤放映帶,里面全是那些曾經的影片中刪減掉的吻戲,多多看著看著就哭了起來。一開始我也很奇怪艾弗多為什么要給多多留這部拼湊起來的吻戲,但回想起艾弗多曾經對多多說的:人生不是一場電影,恍然之間似乎明白了。艾弗多知道多多的感情故事,他知道多多缺少愛,而影片中的那些吻戲卻正是愛的體現(xiàn),他搜集多多小時候看的電影中那些刪減掉的反映愛的片段,把它們全部拼接起來,這在一定程度上也算是補全了多多。這只是一種象征,我想,希望多多能感受到愛。當然,這一切都是我的理解罷了,也許我更喜歡認為人生就是一場電影,每個人坐在臺下,看著自己的故事在屏幕上放映著,肯定沒有多少人愿意自己看的是影片的縮減版,更何況縮減的還是反映真愛的部分,色情說的太言過其實了。
很奇怪過去影片結束的時候都是以“FINE”表示劇終,在現(xiàn)代好像用的更多的是“END”。兩個詞比起來FINE明顯更好,這體現(xiàn)出看電影是一種享受,一種看完后感到精神愉悅的享受,F(xiàn)INE,一切順利,一切安好,確實有種天堂的感覺。
我記得有人說過電影是另一種生活,或者說是另一種生活狀態(tài)。喜歡電影,因為對藝術的欣賞和熱愛,喜歡陶醉在一個更加精致的現(xiàn)實世界里,讓我哭泣,讓我歡笑,讓我感動。
一杯茶,一份小吃,一部電影,三樣東西加起來就是一個美好的周末。這個周末,突然想再次重溫一下吉賽貝托納多雷大導演的“時空三部曲”——《天堂電影院》、《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》,當然首選的是《天堂電影院》,一部獲無數(shù)世界大獎的電影,包括奧斯卡最佳外語片。想不到,再一次重溫里面的情節(jié),卻再一次被感動得淚流滿面。
雖然電影并沒有很宏大的場景,但在電影中每個人物的刻畫都很深刻,會把生活中的小人物展現(xiàn)在我們面前,簡單的畫面,這些簡單的情感能帶給我們心靈的震撼。
這部電影講述了二戰(zhàn)期間意大利西西里島一個小鎮(zhèn)上居民和天堂電影院之間的故事。那時,小鎮(zhèn)居民生活中唯一的樂趣就是到一家叫做“天堂”的老式影院去看電影,以暫時忘記生活中的種種不幸,因此,都愛往天堂影院跑——在那個年代,成為人們唯一的精神流放地。
故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回憶,細膩動人,看得我唏噓不已。尤其是導演在片中架起了不少小橋,常常讓我感慨不已。整部電影給我印象最深的是故事的結尾。在羅馬的現(xiàn)代電影院里,許多人正在放映和**阿爾弗雷德獨自留下的電影。
銀幕上出現(xiàn)了當年因神父要求強行刪除的一系列接吻鏡頭,這些被阿爾弗雷德收藏連接在一起的膠片,按時間順序,依次喚起了多多深埋在內心深處的珍藏——故鄉(xiāng)、電影、恩師、初戀……不知不覺淚水已悄然流下,大導演的內心依然是那個熱愛電影與生活的多多……
幾乎花了三個小時看了整部電影,靈魂再次被震撼。阿爾弗雷德對多多的愛,那句站臺上告別的說話——“別回來,不要想念我們,不要為鄉(xiāng)愁所牽絆。假如你真回來,不要來見我。
不論你將來從事什么工作,都要敬業(yè)樂業(yè),就像當年還是小鬼頭時,一心一意愛護放映室那樣”,還有多多那份對阿爾弗雷德這位是老友亦是老師的悼念,對真愛的執(zhí)著,對故鄉(xiāng)的牽掛,對戰(zhàn)爭的抱怨,對人性的張揚,對電影藝術的敬意,這一切觸動著我的心靈。
我們總是會被什么所感動,熟悉的故事和情感在銀幕上成為經典,在看電影的時候偷偷擦去眼角的淚水,其實我們是在重溫我們溫暖的情感理想。就像中年的多多坐在銀幕前**那些曾經被剪掉的接吻鏡頭而淚流滿面時。是阿爾弗雷德幫助他完成了一次洗禮,也是他電影生涯中最重要的一次洗禮。
整個故事重演之后,真的有太多的感情,這就實現(xiàn)了蝴蝶效應。一個決定可以改變一個人的生活!我們現(xiàn)在能做的就是抓住每一個機會,為自己的生活而奮斗。
一部講述電影人的電影,在這部電影中,主人公多多應該是羅馬的一個大導演,母親的**、艾弗多的離世讓他開始回想起從小到大經歷過的歲月,這是一段不平凡的歲月。從小時候迷戀電影底片到希望學會如何**電影,再到自己拿著簡陋的攝影機拍電影,艾弗多這個鎮(zhèn)上唯一的放映員給了他很多指導,當然,有些指導不光是電影上面的,更重要的是在艾弗多因為火災雙眼變瞎后把自己所思考的人生道理告訴了多多。比如,離開小鎮(zhèn),忘記過去,忘記家人,忘記他,去尋找更好的未來。
影片中艾弗多因為那場火災而改變,而多多也因為一個藍眼睛的女孩出現(xiàn)而改變,影片中花了不少篇幅來講述多多如何得到了女方的愛,但最終因為女方父親的反對他們的姻緣就此結束,這對多多的內心造成了極大的創(chuàng)傷,正如最后多多的母親說的:你有過很多女人,但你缺少的卻是愛。在我看來,多多很可能把所有的愛都放在這個女孩身上。他再也沒有像那樣戀愛過。至少他晚上不會在窗口等上一百天。
扯的太遠了,還是說說電影標題。在我看電影之前,我認為天堂電影院是一個象征。也就是說,一部普通的電影,因為一個非常感人的事件,讓人想起了天堂的美麗??戳穗娪爸?,我才知道原來的電影里有一個天堂電影院。不,有一個新的天堂電影院繼承了它原來的位置。
之前的電影院由神父掌管,神父為了讓觀眾潔身自好刪去所有片中的吻戲,后來由彩票中獎人掌管,再也沒有任何限制,商業(yè)化氣氛更濃了。影院名稱改了,限制取消了,但觀眾都是一樣的,他們到這里來都是為了娛樂,為了放松,這從影片花了不少鏡頭來展現(xiàn)觀眾的種種神態(tài)和表情動作可以看出,他們來這就是為了享受,隨著影片哭哭笑笑,或許在一定程度上他們認為戲院就是天堂。
回憶結束,多多踏上了歸程。他為艾弗多送葬,見到了家鄉(xiāng)那些曾經熟悉的人,也目睹了新天堂電影院在爆破中轟然倒下。他姐姐對他很陌生,他在和母親的談話中也提到了這一點。他覺得自己又回到了原點,這讓他在30年里失去了很多對家鄉(xiāng)的回憶。
不過母親還是理解他的,雖然沒有艾弗多那樣說話沒有任何余地,但也認為他做的對,活在更大的世界里才是明智的選擇。
影片最后放到是艾弗多留給多多的一盤放映帶,里面全是那些曾經的影片中刪減掉的吻戲,多多看著看著就哭了起來。一開始我也很奇怪艾弗多為什么要給多多留這部拼湊起來的吻戲,但回想起艾弗多曾經對多多說的:人生不是一場電影,恍然之間似乎明白了。
艾弗多知道多多的感情故事,他知道多多缺少愛,而影片中的那些吻戲卻正是愛的體現(xiàn),他搜集多多小時候看的電影中那些刪減掉的反映愛的片段,把它們全部拼接起來,這在一定程度上也算是補全了多多。我想這只是個象征。我希望我能感受到更多的愛。當然,這一切都是我的理解罷了,也許我更喜歡認為人生就是一場電影,每個人坐在臺下,看著自己的故事在屏幕上放映著,肯定沒有多少人愿意自己看的是影片的縮減版,更何況縮減的還是反映真愛的部分,色情說的太言過其實了。
很奇怪過去影片結束的時候都是以“fine”表示劇終,在現(xiàn)代好像用的更多的是“end”。這兩個字顯然比罰款好,說明看電影是一種享受,是看完電影后感受精神愉悅的一種享受。好吧,一切順利,一切都好,確實有天堂的感覺。
《天堂電影院》,這次看的是導演剪輯版,長達2小時53分鐘。giuseppe tornatore這“時空三部曲”中,我還是最喜歡《天堂電影院》。《西西里的美麗傳說》像個春宵一刻的夢,它只能成為記憶中的閃光;而《海上鋼琴師》,正如它的名字,是一個legend,1900不是一個人,更像是一個影子,一個躲在世俗背后單純的影子,一個無法脫離海洋無法適應陸地的影子。
上岸,他不是偏執(zhí),而是害怕;《天堂電影院》是每個人的童年,每個人的家鄉(xiāng),每個人的初戀,是最后綿綿長長一直伴隨到死,滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺。當老toto30年后重新踏上這片熟悉的土地的時候,那感覺絲毫未變,但周遭的人,物,景卻早已天翻地覆,陰陽兩隔,回天無術。我最喜歡的也是頭發(fā)發(fā)白,功成名就的老toto返鄉(xiāng)的那段,他只有回到這里,才回到自己的心里。
alfredo
alfredo和toto之間亦父亦友的愛成為貫穿全劇的一條線。alfredo幫拿了買牛奶錢看電影,被媽媽發(fā)現(xiàn)打的toto解圍,toto幫參加資格考試不會答題的alfredo作弊,對于電影和放映機的共同愛好,讓這兩人成了忘年之交。但阿爾弗雷多不希望托托像他一樣,被限制在幾平方米的放映室里,度過一生。
這就是他執(zhí)意讓toto離開,甚至不惜犧牲了toto的初戀的原因。像父親一樣,他希望兒子在更大的空間里展現(xiàn)自己的力量,因為他知道,鎮(zhèn)上的寧靜和安寧最終會鎖定孩子的潛能。阿爾弗雷多說:“不要回來,不要想我們,不要回頭,不要寫信?!?。
如此深沉的愛,大致托托老后,成功后才會明白。
elena和母親
再次遇見埃琳娜的舊愛是長版和短版最重要的區(qū)別。顯然,作為一部電影,短版恰到好處,長版更是錦上添花。但是之所以有個導演剪輯版,大概是為了給刨根問底的人一個交代,當然,也是給自己的青春一個完整的祭奠。
那一段,雖然看起來很感動,但因為它的不可能,它的悲歌性質,讓我覺得沒有什么比有。畢竟逝者已矣,越追究越無奈,越追究越無法釋懷。還有,toto和媽媽的親情戲也是一個看點,剛開始的時候,覺得媽媽對toto很苛刻,甚至有點野蠻和不講道理,但是慢慢地,尤其是在取了父親的陣亡書回家的路上,媽媽拉著toto的手,走著,后來摟了摟他的肩,我才看見這個母親的堅強。
長版中有一段toto和母親的促膝談心,頗為煽情。媽媽說,每次等他從放映室回來看到他睡著了,她都會偷偷溜下去鎖門。自從他離開后,她已經30年沒有鎖門了,所以她干脆把門鎖取了下來。最后,我媽媽對托托說了一句,忘了她吧。
那個她,就是elena。母親畢竟是母親,無論相隔多遠,相隔多少年,還是能看到心底的人。
士兵的故事
toto剛愛上elena的時候,alfredo給他講過一個士兵的故事:從前,有一個國王為他的公主舉辦宴會,有個衛(wèi)兵看見公主走過,她實在太美了,他立刻墜入情網,愛上了她。但是卑微的士兵哪配的上公主?
后來,他終于有機會告訴她,他不能沒有她。公主深受感動。她對士兵們說:如果你連續(xù)100個日日夜夜呆在我的陽臺下,我會答應你的。于是士兵們等了1天,2天,10天,公主每晚都能見到他。刮風下雨。他沒有離開。但是在第99天晚上,士兵們站起來,舉起椅子走了。
后來,elena和toto分開,在海邊,toto告訴alfredo 他知道了士兵為什么要放棄了,因為要是等到100天,公主卻毀約,士兵會心碎而死,所以他在前一晚離開,好讓公主永遠記得他。我是早就知道這個答案了,在很多年前看《東京愛情故事》,赤名莉香登上早一班火車開始就知道了,她也怕等到最后一刻,她的完子還是不來。她和兒子注定只是兩條只線,只有一個交叉點。短暫的會面后,他們將離開。
因為缺憾,所以美好。
總有一天,你會做其他的事情,更重要的事情。相信我,世界上有許多更重要、更重要的事件。”艾費多知道自己再沒有圓夢的機會了,他要多多去圓夢,也是去圓他自己的夢。
他不希望多多在途中被打擾,因為他可能會半途而廢。所以,他們甚至不惜破壞多多和埃琳娜之間的愛情來表達他們對夢想的熱愛,為多多畫了一個如此美麗的夢,并把多多送了出去。他知道人們在夢中是不會被打擾的,但不可否認的是,阿爾弗雷多破壞了很多愛情。
在車站送行時,他使勁抓住多多多:不許回來!不準想我們!
不準回頭!不準寫信!不準妥協(xié)!
忘了我們!于是渡渡鳥離開了,正如阿爾弗雷多所希望的那樣,幾十年來他再也沒有回到這個小鎮(zhèn),那里有一片屬于他的美麗天空。
最后多多回來的時候,正是電影院要被拆除的時候,當他看著艾費多留給他的遺物時,看著那些艾費多收集的吻戲膠片,往事一點點重現(xiàn),免有些傷感惆悵。當你再次見到艾琳娜,逝去的愛,終究還是沒有了,只有曾經的美麗。但是,如果當初多為愛情而堅持,沒有離開,那又會怎樣,他會有怎樣的生活,他會后悔自己沒有追求夢想嗎?
正如艾費多所說:“生活不是電影,生活比電影苦多了!”電影其實是將平淡無奇的鏡頭都剪去以后的人生,所以我們注定不能停留在某一刻的美好里,不能定格在膠片里,也不可能像電影里一樣充滿著豐富的故事情節(jié)。
生活是一個不斷變化的過程,是時間的推移,我們總要向前走,不能停留。每個人都必須經歷成長。從天真無邪走向美好理想,再經歷理想的實現(xiàn)或者破滅;從童年走向青年、中年,直到老年;從離開家人到重返故鄉(xiāng);從對生活的迷惘,不知方向到做出選擇,并且一路勇往直前,永不放棄。
早就想分析意大利導演多納托雷的電影,作為他最有名的三部曲,《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》和《天堂電影院》,每一部都是經典之作,看了一遍又一遍,想要動手寫點東西,就是不敢,因為自己的功底太淺。這不是客套。今天之所以動手敲下這些文字,因為自己太喜歡了。
今天我又看了《天堂電影院》,作為導演的成名作,當時他才30多歲,有人說這是導演對家鄉(xiāng)對自己生活的回憶,也有人說這是導演在用一種方式告訴大家,傳統(tǒng)和現(xiàn)代的隔離。不管怎樣,電影里的那些人和那些事都讓我們沉浸其中。閉上眼睛,我能感受到影片背景音樂的流動,每一個情節(jié)都深深地印在腦海里。
一部好的電影當然離不開好的演員,這部電影卻沒有璀璨明星,一個個都是普通演員,甚至是街上偶爾遇到的一個普通人都在表演。但他們的表演卻生動自然,詮釋了表演的真諦:不需表演。而導演也似乎在敘述自己對家鄉(xiāng)的記憶,那些人,那些事,那些回憶。整部電影就像一首曲子,委婉動聽,帶點歡快,伴著憂傷。
《天堂電影院》幾乎成為了學院影視鑒賞課程必看的影片之一,往往還是第一部觀摩的影片。在影片中,我們深深體會到:什么是堅強?什么是執(zhí)著?什么是真愛?生活真諦又到底為何物?主題積極向上,給人信心,給人勇氣。在影迷們的心中,《天堂電影院》是一座豐碑,后來的《西西里的美麗傳說》與《海上鋼琴師》雖也貴為經典,可是與前者相比還是有些差距,也相信應該還是《天堂電影院》根深蒂固的原因吧。
童年的多多摯愛電影,在這個鬼靈精的眼睛里,仿佛也看到了自己曾經的愉悅。那時候,我大概十來歲左右,與鄰居的玩伴經常溜進電影院看電影。溜是比較困難的,因為我們先要翻過鐵門,沿著羊腸小道走上了1分鐘,輕手輕腳地打開小門,過了小門,就是電影院的廁所了。然后要裝作若無其事的樣子躲過查票老頭疑惑的目光,就大功告成。在無數(shù)次的溜中,我們沒有被那查票的老頭子抓住過,甚至有幾次我分明看到他對著我微笑,難道他就是傳說中的阿爾夫萊多?影像中的阿爾夫萊多是個和藹的老人,是個放映員,懂得把自己的愛奉獻給別人,也樂意把自己的智慧贈與需要有幫助的人。電影把多多和艾費多聯(lián)系在了一起,故事也就隨著這條線緩緩展開,電影與生活的辯證關系也就開始了。
電影是個美好的物質,銀幕中影像游離跳動,散發(fā)出眾多的酸甜苦辣,使小鎮(zhèn)的人們得到了情感的寄托。多多熱愛電影,他把買牛奶的50里拉奉獻給影院,寧愿找來一頓臭打也在所不惜,電影在孩子的眼里是最美最美的。由于電影過于美好,多多又深陷其中,他對周遭的環(huán)境就有所疏遠了,做事情總以為可以達到完美,即使現(xiàn)在暫時不能成功,隨著時間的推移也能夠璀璨炫亮。他離不開家庭,離不開艾費多。直到愛上了艾琳娜后,生活與電影開始有了隔閡?,F(xiàn)實中,多多用了100天的夜晚,守候在艾琳娜的窗外,一顆炙熱的心在一年中的最后時刻慘淡離去。這是生活不是電影,生活是有失敗和磨礪的。幸虧,艾琳娜改變了初衷,在放映間與多多深情相吻相擁,把生活從蒼白拉到了鮮紅??墒侵烊逋屑{托雷不愿意讓生活那么快屈服于電影,因而后來的情節(jié)由于艾琳娜父親的阻礙,使多多的初戀痛苦收場。
生活是個復雜的物質,不光有美好,痛楚也是夾雜其中的。艾費多為了讓多多了解更多的生活真諦,毅然地要求他遠離小鎮(zhèn),去羅馬闖蕩,而且途中不能返家。這些鏡頭告訴我們,要把生活握在手中,首先是要培養(yǎng)自己堅強的意志。多多終于在白發(fā)年代成為了知名的電影導演,可情感生活依舊不如意。生活和電影不同,生活苦多了!感情生活變成了一道鴻溝,不能夠隨著自己的意志力而發(fā)生轉移。就跟姜文說的:人世間的事兒什么都是人事兒,唯獨這愛情,它不是個‘人的事兒’,它是個‘神的事兒’。
電影是單一美好的,生活是復雜波折的。在電影中我們享受酸甜,在生活我們體會苦辣。電影與生活在絕大多數(shù)的時間里是不能統(tǒng)一在一起的,因而就談不上相輔相成了。可也有例外,那就是多多與艾費多成了忘年交,比電影愈加美好,給人一種莫名的震撼力。
《天堂電影院》給了觀眾太多的思考,電影與生活只是其中一個話題,更多的話題早已被瘋狂的影迷逐一肢解分析。細細咀嚼這樣的經典,如同品嘗一杯冰涼摩卡,把盛夏的午后裝扮的繽紛妖嬈。
【cinema paradiso: love theme-john williams】
life isn't like in the movies. life ... is much harder.
if you don't walk out, you will think that this is the whole world.
。。。。。。
這是一部關于時間流逝的電影。影片中有青春的回憶,生命的美麗,無盡的思念和不可磨滅的愛情。
青春是什么?這個問題似乎只有等到青春消逝無蹤的年歲才能回答。 就像現(xiàn)在的我,在午夜夢回之際常常驚覺時間太瘦,指縫太寬。
青春的歲月恍如隔世,如今恍然間已過不惑之年。所以正如康永哥所說,青春就是當你擁有它的時候,你可以揮霍它,但你不知道你在揮霍它。青春之所以美麗,是因為我們不知道——我們不知道自己的青春,我們不知道轉瞬即逝的青春,我們不知道我們永遠不會回來的轉瞬即逝的青春。。。
然后我們不知道我們不知道什么。
所以,青春的真諦就是無知。
除了青春,《天堂電影院》還講述著友誼和故鄉(xiāng),成長和愛情,別離和希望,以及夢想。 上帝說要有光,于是便有了光;上帝說要有影,于是便有了影。當影院的燈暗下來的那一刻,頓覺在光影之間實現(xiàn)了全部的夢想。
曾經的點點滴滴,執(zhí)念縈繞心頭。而當驀然回首,一幕幕往事重現(xiàn),那些曾讓我們哭過笑過的往事流年,清晰如昨。于是知道,那些我們最美好的年華終可以小心拿起,而后輕輕放下。。。
很多成長的經歷、童年的痛苦、青春的友誼、綠澀的愛情、童年的夢想以及成長后人與時的變化,都一一呈現(xiàn)在光影之中——你所尋找的已經不復存在,你曾經的樣子也將消失。所以,與其茍延殘喘,不如縱情燃燒。最感動是艾費多留給多多的遺物——那盤剪掉的錄像在私人影院放出來的時候,那些抖動粗糙的畫面,令人潸然。
特別是影片的最后,當天堂電影院倒下的那一刻,眼淚一下子崩潰決堤,洶涌泛濫。
我們每個人都將不可避免地像多多多一樣成長,記憶將永遠留在時間的長河中。天堂電影院會逝去,我們也遠行去成就事業(yè);生命中的悲欣交集皆會留在那被保存的膠片中。因為在每個人的心中,都有一個天堂電影院——我們心中最珍貴的記憶。
看電影很難過,但生活因為很多無奈和不確定而更加美好。
其實最促動我去看這部經典老電影的,是電影的配樂——小提琴版的主題曲。我最喜歡兩個版本,一個是世界頂級小提琴大師以色列猶太帕爾曼,另一個是年輕的英國小提琴天才克洛伊。當悲傷而美麗的鋼琴聲,像一個聲音一樣嗚咽,穿透人心,靈魂也開始顫動。
**是生命長河中最美的激蕩。聆聽**其實也是在傾聽歷史和生命回響。尤其是當我們對生活、對生命有了更多經歷和感悟的時候,這種回響會愈加強烈。
在用心聆聽的過程中,生命的沉淀得到升華。電影中原版是帕爾曼的演繹,舒緩、深情,讓人內心既平靜又震撼,不知不覺中,竟然淚流滿面。小提琴的音色貫穿山川、河流、云海,架起了日夜的橋梁。
最后,30年沒回老家的杜鐸參加了阿爾弗雷多的葬禮,親眼目睹了承載著他童年全部記憶的電影院被毀。很多時候,離開家鄉(xiāng)不是不想回去,而是太懷舊,不敢回去,不敢看到滄桑。有些人還沒來得及說再見就走了;有些事還沒來得及說再見就走了。
愛或被愛是一種難忘的經歷;時間沉淀優(yōu)雅,不必迷失在所謂的成熟和現(xiàn)實中。在歲月的長河中,有一段經歷只屬于你;在內心深處,打開一片世界只屬于你,多么幸運!永無止境的天堂影院屬于往昔,獻給回憶,那是一段沒有遺憾的快樂時光。
昆山玉碎,香蘭泣露。一部真摯的電影,一曲感人的配樂。向經典致敬,絕不向黑夜請安。
首先我要說,不可否認的是這是一部偉大的電影,跨越年齡,跨越階層,跨越語言,跨越文化。無論誰都可以從中感受到質樸,熱烈,溫情。
整部影片深深彌漫的溫情而又憂傷的情緒感染著我,我不知道這是關于一場什么樣的追溯。每個溫情簡短的橋段都似曾相識,那不是曾經的我們或者身邊某個熟悉的場景嗎。。。
這是關于一個男孩的成長蛻變史。
這是關于一場熱烈而憂傷的初戀回憶。
這是關于電影發(fā)展過程的盛宴。
這是關于一個小鎮(zhèn)的興衰歷史。
這是關于關于親情的點點滴滴。
這是關于年輕的那些瘋和傻,我們深刻銘記的事情。
總之,親情,愛情,成長,初戀,電影,新生,回憶。。。。。。每一個主題都如此契合默契的穿插,配上溫情的音樂,有著淡淡的感動和自己品味的欣喜。
在艾琳娜的女兒代表的新生力量的笑聲中,給予上一代人太多快樂、太多回憶的天堂電影院轟然倒塌時,在電影院度過青春年華的老人們留下悲傷的淚水時,是天堂電影院拋棄了他們,還是他們拋棄了天堂電影院?
拿到了老放映員的送給他的膠片盒,多多安慰地笑了,也許,他懂得回憶是如此美好,它永遠存在我們的內心深處,即使是錯過了的美麗。
就像艾琳娜所說的:“沒有比這更好的結局了?!?/p>
燈光熄滅,眼前的銀幕亮了,一個個擁抱的鏡頭流瀉而出。
影片流動著,多多的眼中亮閃閃的,笑著,流著淚,在這一剎那間,他或許想起了那個執(zhí)著的熱愛影片的少年,那個在心愛的女孩窗下站了九十九天的勇士,那個火熱青春的愛戀、沖動、離別和奮斗。而溫情此時也靜靜的充盈了每個角落,暖進了心里。
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